Istanbul Moderni uues muuseumihoones asuv kino, mis kannab Renzo Piano signatuuri, avab programmiga Unustuse vormid, mis toimub 8.-18. juunini. 11 filmist koosnev programm on oma nime saanud režissöör Burak Çeviku uue filmi "Unustusviisid" järgi, mille maailma esilinastus toimus 73. Berliini filmifestivalil. Çeviku film linastub esimest korda Türgis Istanbuli Modern Cinema kinos.
Istanbul Modern Cinema jätkab oma uues kohas originaalsete linastusprogrammide ja sündmuste ettevalmistamist Türk Tuborg A.Şi panusega. Istanbul Moderni uues muuseumihoones asuv uus 156-kohaline kinosaal pakub kvaliteetset vaatamiskogemust oma 4K-toega tipptasemel digitaalse kuvasüsteemi ja hõbedase ekraaniga.
14 aastat jääb ootama
Istanbuli Modern Cinema avaprogramm on saanud oma nime režissöör Burak Çeviku uue filmi "Unustuse vormid" järgi, mis esilinastus 73. Berliini filmifestivalil ja jälgib 14-aastase lahusoleku järel taasühinenud paari mineviku meenutamise protsessi. Pärast rahvusvahelisi linastusi linastub film esimest korda Türgis Istanbul Modernis 17. juunil Burak Çeviku osalusel ja on seejärel 14 aastat peidus Istanbul Modernis. Film, mida Türgis selle aja jooksul enam ei linastu, muutub seega kogemuseks, kuidas mälu kihistatakse ja ümber kirjutatakse sarnaselt tema temaatikaga.
8 filmi, mida näidatakse esimest korda
Lisaks Çeviku filmile on valikus 8 filmi, mis linastusid Türgis esimest korda. Valikus olevad filmid on Cafer Panahi uusim film "No Bear" ja Laura Poitrase "Kõik elu valud ja ilud", mis võitis Veneetsia filmifestivalil Kuldlõvi.
Neljapäeviti on kinopiletid tasuta ja muudel päevadel 80 TL. Istanbul Moderni liikmetele on see tasuta.
UNUSTAMISE VIISID, 2023. a
Juuni 17 17.00
Režissöör: Burak Cevik
Osades: Nesrin Uçarlar, Erdem Şenocak
Paar Erdem (Senocak) ja Nesrin (Uçars) tulevad kokku 14 aastat pärast lahkuminekut ja püüavad meenutada oma suhet ja seda, miks nad selle lõpetasid. Kogu filmi jooksul põimuvad unenäod, mida nad täna mäletavad, ja unenäod, mida nad ütlesid või isegi nägid minevikus. Vahepeal püüab režissöör meenutada midagi muud läbi mälestuste paikadest, mida ta oma kambris piltidega jäädvustanud. Ta tahab leida midagi, mille ta filmis kaotas, vaadates mahajäetud hoone jäänuseid või läbi augu keset jäätunud järve, võib-olla isegi taskulambiga pimedat tuba skannides. Agile tekitab abstraktse ja nostalgilise tunde, kasutades unustamise loomingulist jõudu, püüdes samal ajal sügavas kohas mõista kino ennast.
EI KARU, 2022
10. juunil 17.00, 15. juunil 15.00
Režissöör: Jafar Panahi
Osades: Jafar Panahi, Naser Hashemi, Mina Kavani
Cafer Panahi uusim film, mis kohtub esimest korda publikuga Türgis, on järjekordne näide tema vanglaolukorrast rääkivast metakinost. Režissööri soov, kellel on kõigele vaatamata keelatud riigist lahkuda ja töötada, ning püüd luua pilte ja lugusid... Piirikülas elav Panahi püüab lavastada Türgis elava Iraani eksiilpaari armastuslugu. -Iraani piiril, andes arvuti ja telefoniga kaugkäsklusi. Samal ajal satub ta küla siseasjadesse ühe foto tõttu, mida ta tegelikult ei teinud. Nende kahe paralleelse narratiivi kaudu vaatleb ta oma rahva väikest silmakirjalikkust ja suurt ebaõiglust, seades samas kahtluse alla enda loomeprotsessi moraalsed ja võimupiirid. Isiklik, poliitiline ja nagu alati haarav film Panahilt, kes on sattunud oma elu filmimise harjumuse ja suutmatuse vahele riigist lahkuda.
KÕIK ELU VALUD JA ILU, 2022
8. juuni kell 17.00; 11. juunil 17.00
Režissöör: Laura Poitras
Oscari võitja Laura Poitras viib Nan Goldini, ühe kunstimaailma kultusfotograafi, rännakule läbi fotode ja annab õppetunni, kuidas kunst võib olla poliitiline sekkumine. Veneetsia filmifestivalilt Kuldlõvi auhinna saanud film põimib uskumatu autentsusega kokku kaks erinevat lugu: Goldini traumaatiline perekonnalugu, New Yorgis sõlmitud sõprussuhted, tema karjäär 20. sajandi ühe olulisema fotograafina. , ja Goldini asutaja.Tema tegevus suuremates kunstimuuseumides koos aktivistide rühmitusega PAIN. Need tegevused on suunatud Sacklerite perekonnale, hiiglaslikule ravimifirmale, mis vastutab opioidide epideemia eest, mis tappis USA-s sadu tuhandeid inimesi. Dokumentaalfilm puudutab publikut oma emotsionaalse looga, andes samas lootust kunsti jõu kohta.
ANHELL69, 2022
10. juuni 13.00; 16. juunil 13.00
Režissöör: Theo Montoya
Osades: Camilo Najar, Sergio Pérez, Juan Pérez
Film kirjeldab noort veidrat põlvkonda, kes võitleb enesetapu ja narkootikumidega Medellínis, tuntud kui Pablo Escobari narkokartell ja Colombia "lahtine haav". Näeme Montoyat tema esimese filmi, düstoopilise B-filmi eelvõtetel, kus peaosas on kummitused. Nimi “Anhell69” pärineb 21-aastase peaosatäitja Camilo Najari režissööri Instagrami kontolt, kes suri heroiini üledoosi. Kahjuks sureb ta, nagu paljud režissööri sõbrad, enne filmimist. Anhell69 on sünge uurimus "rahvast, mis tapab oma lapsi", kuid see on ka transifilm: mitte ainult sellepärast, et see räägib transinimestest, vaid seetõttu, et see ületab piire dokumentalistika ja ilukirjanduse vahel. See on inspireeriv filmilik tegevus oma neo-noir’i ja gooti esteetika, karmi poliitilise hoiaku, sügava emotsiooni ja iga hetkega.
KIVIKILPKONN, 2022
8. juuni 15.00; 11. juunil 13.00
Režissöör: Ming Jin Woo
Osades: Asmara Abigail, Bront Palarae, Amerul Affendi
Woo Jing Mini film, milles põimuvad rahvajutud ja spekulatiivne tulevik, on kättemaksulugu, mille tegevus toimub mahajäetud ja kaunil saarel. Pärast õe tapmist aumõrvas on Zahara sunnitud võtma vastutuse oma kümneaastase õetütre Nika eest. Zahara, kes on otsustanud Nika mandril asuvasse kooli panna, elatub illegaalsest kilpkonnamunakaubandusest. Kui saarele saabub kummaline külaline nimega Samad, otsustab deja vu hulluses Zahara talle kätte maksta. „Malaisia murukapäevaks” nimetatud film on ainulaadne ja maagiline film, mis kasutab erinevaid meediume nagu koomiksid ja animatsioon, mängib žanri ja narratiivi ootustega, pannes publiku kummalisse emotsioonide keerisesse.
IGAVENE SALADUS, 2022
8. juunil 13.00, 10. juunil 15.00
Režissöör: Joanna Hogg
Osades: Tilda Swinton, Carly-Sophia Davies, August Joshi
Briti režissöör Joanna Hogg räägib sarja "Suveniirid" kolmandas filmis loo ema-tütre suhtest. Oma ema Rosalindi sünnipäeva tähistamiseks viib 50-aastane Julie ta lühikesele puhkusele Walesi suurepärasesse, kuid eraldatud hotelli. Samal ajal kui Julie üritab oma emast filmi teha, vaatame, kuidas nad hotelli restoranis toitu valivad või oma koera jalutama viivad. See lugu, mis annab kirjeldamatut armastust ema ja tütre vahel, aga ka karakteri ja vaate ületamatut erinevust, muudab filmi aja- ja ruumitaju arenedes salapäraseks. Omamoodi kummitusfilm, The Endless Secret mängib Tilda Swintoni ema ja tütre rollis, kes hüpnotiseerib teda, lülitudes ühelt tegelaselt teisele tohutu akrobaatikaga filmi igal hetkel.
SISI & I, 2022
16. juuni 16.00; 18. juunil 17.15
Režissöör: Frauke Finsterwalder
Osades: Sandra Hüller, Angela Winkler, Tom Rhys Harries
Austria keisrinna Elisabeth inspireerib jätkuvalt Euroopa ekraane feministliku ikoonina isegi 125 aastat pärast Sisi hukkamist. Erinevalt tema teistest näidetest keskendub see film Sisi paremale käele Irmale (Sandra Hüller), kes on tema peateenija. Ekstsentriline tegelane Irma saadab Sisi viimased neli eluaastat ning nende kummaline romantiline suhe viib järjest keerulisema lõpuni. Kohati mustaks komöödiaks muutuv film tähistab naiste väge, ühendades erinevaid ajaloo ajastuid, eriti 1990. aastate poplugude naisvokaaliga ning kostüümikunstnik Tanja Hausneri nutikate ja värvikate kujundustega.
PLAAN 75 2022
17. juuni 15.00; 18. juunil 15.00
Režissöör: Chie Hayakawa
Osades: Hayato Isomura, Stefanie Arianne, Chieko Baisho
See kummaline ja melanhoolne film, mis võitis eelmisel aastal Cannes'i filmifestivalil Kuldse Kaamera eriauhinna, leiab aset lähitulevikus. Et kasvavat eakat elanikkonda pisut "puhastada", valmistab Jaapani valitsus ette spetsiaalset programmi, mis on mõeldud üle 75-aastastele kodanikele oma elu lõpetamiseks logistilise toetuse ja 1000 dollari suuruse rahalise toetusega. Kui Michi on terve ja elab omaette, kaotab ta ühel päeval töö ja see riiklikult toetatud enesetapuprogramm on sunnitud plaani 75 järgima. Mich, riigiametnik Hiromu ja noor filipiinlasest meditsiiniõde Maria, ei ole see draama küüniline ega düstoopiline, vaid pakub eutanaasia kohta tagasihoidlikku eeldust.
TAGASI Souli, 2022
15. juuni 17.00; 18. juunil 15.00
Režissöör: Davy Chou
Osades: Park Ji-min, Oh Kwang-rok, Kim Sun-young
25-aastane Freddie otsustab kiirustades külastada oma sõpru kodulinnas Soulis, enne kui ta Prantsusmaal adopteeriti ja üles kasvas. See esimene visiit on kaheksa-aastase teekonna algus tema bioloogiliste vanemate avastamiseks. See kibemagus draama, mis käsitleb perekonda ja sellega kaasnevaid pettumusi Freddie kaudu, kes püüab mõista oma identiteeti ja leida end Korea ja Prantsusmaa kultuuride vahele takerdunud, on Davy Chou esimene film. Peamiselt amatööridest koosnevad näitlejad tõmbavad tähelepanu haarava jutustamise ja peategelase Park Ji-mini realistliku mänguga.
JELLYHOOODI NÄGU, 2022
11. juuni 15.00; 16. juunil 14.30
Režissöör: Melisa Liebenthal
Osades: Rocío Stellato, Vladimir Duran, Federico Sack
Kui 30-aastane õpetaja Marina ühel hommikul ärkab, märkab ta, et tema nägu on muutunud. Ta ei tunne end peeglist ära, isegi ema vaatab talle otsa, nagu teretab tänaval võõrast inimest ja läheb mööda. Marina püüab pärast seda saladust enda kohta tõde teada saada. Film kujutab seda hirmuäratavat olukorda eksistentsiaalse ärevusena, mitte pimedast kohast, vaid Marina igapäevaelu jälgides. Argentina režissööri Melisa Liebenthali film pakub näitlejannale sardoonilist uurimist selle kohta, kes me oleme ja kuidas me välja näeme, samas seab kahtluse alla ka inimese koha loomariigis.
KAHJU, seltsimees, 2022
15. juuni 13.00; 17. juunil 13.00
Režissöör: Vera Bruckner
Saksamaa, 1970. Esimesest silmapilgust armudes püüavad kaks õpilast, Karl-Heinz ja Hedi, leida viisi, kuidas koos olla raudse eesriide tagant. DDR-i salapolitsei survel ei saa Karl-Heinz kolida Ida-Saksamaale ja Hedi on lõpuks sunnitud riigist lahkuma. Tema põgenemine, mis on maskeeritud puhkusereisiks Rumeeniasse, läheb paljuski viltu. See on kiire ja energiline film, mis mängib dokumentaalfilmi koodidega oma erksavärviliste võttepaikade ja muusika, animatsioonide ja rikkaliku arhiivipildiga. See pöörane armastuslugu, mis ületab igasuguseid seinu, on ühtaegu nii natuke põgenemisdraama kui ka soe, emotsionaalne viil jagatud külma Saksamaa ajaloost, eemal retoorikast “hall ida, kuldne lääs”.